Je suis une passionnée de danse et de création. C’est cette passion qui m’a poussée à fonder Flux & Danse en 2015, une association qui réunit des artistes de tous les horizons pour travailler ensemble sur des projets artistiques communs.
Depuis la création de la compagnie, j’ai eu l’opportunité de travailler sur de nombreux projets liés à la danse, la musique et les arts plastiques. Ma spécialité est la mise en scène et la chorégraphie, et j’ai notamment dirigé de nombreux spectacles avec mes élèves, qu’ils soient enfants ou adultes , professionnels ou non.
Mon travail consiste à accompagner les artistes, qu’ils soient danseurs ou non, dans leur recherche artistique. Je suis convaincue que la danse et les arts en général sont des moyens puissants de s’ouvrir aux autres et de découvrir sa propre créativité. C’est pourquoi j’aime guider mes élèves et mes collaborateurs dans cette exploration personnelle.
Notre compagnie est basée à Biarritz, mais nous avons aussi l’habitude de participer à des événements artistiques dans toute la France grâce à nos nombreuses collaborations.
Je vous invite à découvrir notre univers artistique et notre démarche créative en visitant notre site internet. N’hésitez pas à nous contacter si vous souhaitez en savoir plus sur notre travail ou si vous souhaitez ensuite communiquer avec nous.
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Photographe Alexa Henry
Résidence à La Marensine Soustons
« Êtres et les autres »
La simplicité, l’espace comme respiration, l’harmonie comme fil conducteur, ont été guidés pas à pas sur cette route de création.
Etre soi, authentique, au présent, faire partie de l’univers, mais ne pas se laisser submerger par le flot des autres, simplement être à l’écoute de son corps, de ses besoins primordiaux.
Ainsi est né « Êtres et les autres », pièce pour cinq danseurs, un espace sensible et intime, toile évolutive, métaphore de la vie et de la mort. « Le jour où je me suis aimé(e) pour de vrai, j’ai arrêté de vouloir une vie différente », telle est la source de ce travail brut et sans artifice, à la recherche de la poésie, de l’humanité pure , des vraies émotions.
J’ai exploré mes sensations, mes souvenirs, moi et l’autre, corps vivant à travers ceux que j’ai croisés, ceux qui ne sont plus que poussière et souvenirs. J’ai souhaité devenir l’autre un instant pour lui donner la parole, exorciser ses peurs, et libérer sa souffrance, par la douceur de mes mouvements.
Guillaume Yomk, compositeur talentueux, a su répondre à ma commande, prévoir une ambiance immersive et intimiste, un langage musical improvisé, pour permettre l’énergie de chaque être présent dans cette création.
Le corps, lieu de quête perpétuelle, s’offre dans sa simple beauté, nu, dévoilant la chaise, les courbes, le vrai, en osmose avec la musique, les mouvements, la métaphore.
Benjamin Carrega, plasticien, a sculpté dans le plâtre des corps immortels, la couleur blanche, symbole de neutralité, la métaphore de la vie figée, les mouvements limités, la peau inerte, la vie qui s’éteint.
Le corps, unique, est notre véritable essence, nous sommes simplement nous quand nous sommes uniquement corps.
L'ombre des Femmes
Un projet chorégraphique avec 15 danseuses et un pianiste
Musique : Bjoern Gottschall
Photographe : Damien Roussel
Chorégraphe : Audrey Joubier
UNE OMBRE DENSE Projetée sur le sol
En dansant par là Je me demande si La lumière dans mon dos Reflète le fond de mon corps.
Unies, dans cette course après le temps, démunies, le souffle haletant, chaque mouvement est singulier dans le dessin de leurs reflets.
Les femmes, leur ombre. Les femmes de l’ombre ou l’ombre des femmes.
C’est sans couleur que je l’aperçois, je la suis à la trace, si légère, sans épaisseur ni matière, c’est pourtant tout le contraire en son for intérieur.
Je la contemple, impalpable, ébloui par cette grâce qui s’entremêle. Combien sont-elles ?
Ai-je vraiment envie de distinguer le grave et le vrai quand tout ce qui m’apparaît n’est qu’illusion et douceur. Elle en joue.
Je m’en amuse. Sa maîtrise du geste enchevêtre mes sens.
Je peux donc perdre, ou me perdre, mais ne la perds pas de vue, car cette envolée, je l’ai déjà connue.
Cette ligne qui se raccourcit à la vitesse d’un rien, un demi-tour, un soubresaut ou un changement d’angle si soudain qu’il vient à déformer ce qui s’était créé dans la lumière par son intensité.
Mais elle, ne s’arrête jamais. Elle est comme la respiration, parfois ensommeillé, car même en apnée l’air demeure vif, sous-jacent, on ne l’éteint pas on apprend à l’observer.
Elle danse, mais ne pense. Sorte de transe qui vient du bas, de ce que l’on appelle instinct. C’est pourtant pour moi un instant divin.
De par ses gestes organiques, tourbillon orgasmique, loin du trop elle se rapproche du rien. Ce dessein si précieux de la beauté absolue qu’aucune peur ne peut gâcher.
Tout ce qu’elle veut, qu’elle semble vouloir à présent, c’est toucher.
Parcourir du bout des doigts la moindre parcelle. Parce que toucher, c’est sentir et ressentir.
Déployant ses jambes immenses, et ses bras, tels des branches, aucun élément ni aucune sensation n’échappe à ses pores.
Devant ce bal des ombres qui caressent, effleurent ou survolent, je sais qu’elle, elle saute, s’écroule, roule puis se relève et elle frappe aussi, cette mesure qui tend à battre plus fort qu’elle.
Tout ne serait qu’histoire de tempo et de cadence, mais la clé pour se décrocher est de se laisser bercer, au gré des variations et des tentations.
Enivré par les rayons, c’est elle mon point fixe, mais à travers son ombre qui m’hypnotise, les halos l’emportent et mes repères se brisent. Elle est l’univers, une lueur universelle.
Anne-lise Fabre
Sous le regard de Damien Roussel je vous partage quelques images des coulisses de L’ombre des Femmes .
https://damienroussel.com/shooting-danse-cite-ocean-biarritz/
VISAGE
Le rapport à soi-même réalité ?
Fragments de Corps
Merci « La Hart Poétique «
Dès les premières semaines du confinement s’est posée pour Audrey Joubier, danseuse, chorégraphe et professeure, la question de la mise en images du corps. Comment mettre en scène le corps dans l’enfermement du confinement ? Où trouver la liberté qui fait défaut dans le quotidien pour qu’elle resurgisse dans la création ? Petit à petit, des séances d’entrainement avec ses élèves ont vu le jour, de façon quotidienne, jusqu’à donner lieu à la première vidéo du confinement : “D’une chaise à l’autre”. Si l’exercice semble académique, il prend une autre symbolique lors du confinement où il faut aux danseurs se réapproprier l’espace, faire de l’exigu le lieu de la naissance de la création. S’en suivront plusieurs vidéos mettant en scène des femmes dans leur quotidien de confinement ; des vidéos tantôt humoristiques, tantôt sensuelles. Des corps féminins qui font naître de l’immobilisme quotidien la grâce d’un moment suspendu. La Hart Poétique vous emmène à la découverte de l’un d’eux, “fragments de corps”.
CE QU’EN PENSE LA HART POETIQUE
“fragments de corps”
Dès les premières secondes de la vidéo, la musique psychédélique de John Boswell nous captive et nous invite à suivre le geste d’un doigt, l’arrondi d’un bras, le pli mesuré d’une jambe, le roulement délicat d’une épaule dénudée.
Des bouts de corps se succèdent à l’écran dans une nudité suave mais sans vulgarité, dans une liberté sensuelle qui rend esclave de ces mouvements lents et prudents.
Le montage en triptyque noie le spectateur sous l’avalanche de ces fragments de corps qui se déforment et se tordent, rendus beaux par leurs aspérités même. L’air qui gonfle une cage thoracique, la cambrure d’un dos qui laisse deviner les os, les pieds qui se plient sous le poids d’un corps qui les assouvit.
Le travail tout en nuances des danseuses rend visible à nos yeux des parties du corps sur lesquelles l’œil ne s’attarde généralement pas.
Une agréable découverte de nos fragments cachés…
Sensual Cabaret
SENSUAL CABARET
Chorégraphies : Audrey JOUBIER
Durée: 1h20
4 danseuses, des magiciens et une chanteuse pour un spectacle total et inédit où se conjuguent la danse, l’humour et la magie pour le plaisir des sens.
Un spectacle de cabaret inspirée des revues les plus glamour avec une signature artistique moderne avec des attractions multiples dont Jérôme Murat, primé Baguette d’Or aux Magic Stars de Monte-Carlo et présent pendant six ans au lido de paris et Nathalie Romier, championne de France de magie 2016 dans un numéro de quick change vertigineux!
